바그너의 생애, 음악극, 음악에 미친 영향

리하르트 바그너

 바그너는 후기 낭만시대의 위대한 작곡가입니다. 그는 작곡에 탁월했을 뿐만 아니라, 대본까지 직접 집필했던 것으로 유명합니다. 그의 작품 "니벨룽겐의 반지"는 훗날 유명 블록버스터 영화 "반지의 제왕"의 모티브가 된 것으로 유명합니다. 바그너의 생애, 음악극과 라이트모티브, 바그너가 음악에 미친 영향에 대해 알아보겠습니다.

 

바그너의 생애

 리하르트 바그너는 1813년 5월 22일 독일 라이프치히에서 태어났습니다. 그는 경찰 서기인 칼 프리드리히 바그너와 요한나 로진 바그너의 아홉 번째 아이였습니다. 바그너의 어린 시절은 그의 가족이 일자리를 찾아 한 도시에서 다른 도시로 이사하면서 잦은 이사와 재정적 어려움으로 특징지어졌습니다. 이러한 도전에도 불구하고, 바그너는 음악에 일찍부터 관심을 보였고 어린 나이에 작곡을 시작했습니다. 그의 아버지는 그가 겨우 6살이었을 때 죽었지만, 그의 어머니는 그의 음악적 야망을 격려했고 그가 15살이었을 때 그를 라이프치히 음악원에서 공부하도록 보냈습니다. 음악원을 떠난 후, 바그너는 뷔르츠부르크, 마그데부르크, 리가를 포함한 다양한 독일 도시에서 지휘자와 작곡가로 일했습니다. 하지만, 그의 경력은 경제적인 어려움과 여배우 민나 플래너와의 실패한 결혼을 포함한 개인적인 문제들로 특징지어졌습니다. 오페라 작곡가로서 바그너의 돌파구는 1842년 "Rienzi"의 초연과 함께 왔는데, 이것은 비평적이고 상업적인 성공이었습니다. 이것은 1843년의 "The Flying Dutchman"과 1845년의 "Tannhauser"에 이어졌습니다. 하지만, 바그너의 정치적이고 개인적인 믿음은 종종 그를 음악계에서 논쟁적인 인물로 만들었고, 그는 공공 분쟁과 법적인 싸움에 자주 연루되었습니다. 1850년, 바그너는 실패한 드레스덴 봉기에 참여하여 체포를 피하기 위해 독일을 탈출했습니다. 드레스덴 봉기는 도시에 민주 정부를 세우려고 했습니다. 그는 스위스에서 몇 년 동안 망명 생활을 했고, 그 기간 동안 그의 가장 유명한 작품인 4개의 오페라 사이클 "니벨룽겐의 반지" (Der Ring des Nibelungen)에 대한 작업을 시작했습니다. 바그너는 20년 이상의 작업 끝에 1874년에 이 사이클을 완성했습니다. 말년에, 바그너는 독일로 돌아왔고 새로운 성공과 비평가들의 찬사를 받았습니다. 하지만, 반유대주의와 민족주의 사상과의 그의 연관성은 그를 계속해서 논란의 여지가 있는 인물로 만들었고, 그의 작품들은 일부 국가에서 금지되었습니다. 바그너는 1883년 2월 13일 이탈리아 베네치아에서 건강상의 이유로 사망했습니다. 그는 독일 바이로이트에 있는 그의 별장 정원에 묻혔는데, 이곳은 오늘날까지도 바그너 애호가들의 순례지로 남아 있습니다.

 

음악극과 라이트모티브

 리하르트 바그너는 그가 "Gesamtkunstwerk" 또는 "종합 예술 작품"이라고 불렀던 그의 음악 드라마로 가장 잘 알려진 독일의 작곡가이자 작가였습니다 그의 작품들은 드라마에서 특정 인물, 사물, 또는 아이디어와 관련된 음악적 주제를 반복적으로 사용하는 것으로 특징지어졌습니다. 그의 "반지 사이클"로도 알려진 바그너의 음악극은 네 개의 서사시 오페라로 구성되어 있습니다. "라인의 황금", "발퀴레", "지크프리트" 그리고 "신들의 황혼"으로 구성된 이 오페라들은 그것의 소유자에게 궁극적인 힘을 부여하지만 궁극적으로 파괴와 신들의 몰락으로 이어지는 마법의 반지에 대한 이야기를 들려줍니다. 바그너의 오페라에서 라이트모티브의 사용은 그 당시 혁명적이었고, 그것은 그가 음악을 통해 복잡한 감정과 생각을 전달할 수 있게 해 주었습니다. 예를 들어, 반지와 관련된 라이트모티브는 힘과 유혹을, 브룬힐드와 관련된 라이트모티브는 영웅주의와 희생을 나타냅니다. 바그너의 라이트모티브 사용은 반복되는 음악적 주제를 통해 드라마의 다른 부분들을 연결할 수 있었기 때문에 그의 작품들을 주제적으로 통일하는 데 도움을 주었습니다. 이것은 그가 관객들을 위해 더 몰입적이고 응집력 있는 연극 경험을 만들 수 있게 했습니다. 전반적으로, 바그너의 음악극과 라이트모티브의 사용은 오페라와 음악의 일반적인 발전에 상당한 영향을 미쳤고, 그의 작품은 오늘날 전 세계에서 계속해서 기념되고 공연되고 있습니다.

 

바그너가 음악에 미친 영향

 음악에 대한 바그너의 영향은 심오하고 광범위했습니다. 그의 철학적인 생각뿐만 아니라 오페라 형식과 오케스트레이션에서의 그의 혁신은 많은 작곡가들과 음악 장르에 상당한 영향을 미쳤습니다. 음악에 대한 바그너의 가장 중요한 공헌 중 하나는 음악과 드라마가 통합된 예술 작품을 만들기 위해 긴밀하게 통합된 오페라의 일종인 "음악 드라마"를 개발한 것입니다. 바그너는 이야기의 극적인 흐름을 방해하는 아리아와 앙상블을 특징으로 하는 전통적인 오페라 스타일이 구식이고 불만족스럽다고 믿었습니다. 대신에, 그는 청중들을 더 완전히 참여시키는 방식으로 음악, 시, 그리고 드라마를 결합하는 새로운 형태의 오페라를 창조하려고 했습니다. 바그너의 관현악에 대한 생각 또한 획기적이었습니다. 그는 오케스트라가 드라마에서 중심 역할을 하는 "심포닉" 스타일의 오페라를 만들기 위해 노력했습니다. 그는 등장인물, 사물 또는 아이디어와 관련된 짧은 음악적 주제인 라이트모티브의 사용을 개척했고, 이는 그의 오페라 전반에 걸쳐 음악적 연결망을 만들기 위해 사용했습니다. 오케스트라에 대한 이러한 접근은 구스타프 말러와 아놀드 쇤베르크를 포함한 후대의 작곡가들에게 깊은 영향을 미쳤습니다. 음악에 대한 바그너의 영향은 오페라의 세계를 넘어 확장되었습니다. 여러 매체에 걸쳐 통일된 예술적 경험을 만드는 것을 목표로 한 그의 사상은 문학, 시각 예술, 그리고 건축을 포함한 다른 분야의 많은 예술가들에게 영감을 주었습니다. 음악에 대한 바그너의 생각은 또한 영화음악의 발전에 역할을 했습니다. 음악을 통해 드라마와 이야기의 감각을 창조하는 그의 능력은 특히 할리우드의 초기에 영화 음악의 발전에 영향을 주었습니다. 음악에 대한 그의 영향 외에도, 민족주의와 독일 문화에 대한 바그너의 생각은 19세기말과 20세기 초 독일 정치와 사회에 상당한 영향을 미쳤습니다. 그의 아이디어는 1930년대와 1940년대에 집권당에 의해 받아들여졌고, 그의 음악은 정권에 의해 선전 도구로 사용되었습니다. 결과적으로, 바그너의 유산은 음악과 그 외 분야에서 큰 영향을 미쳤습니다.