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음악31

건반 악기 소개 - 하프시코드, 클라비코드, 신시사이저 건반 악기 하면 가장 먼저 떠오르는 것은 피아노일 것입니다. 하지만 피아노가 등장하기 이전에도 건반 악기가 존재했다는 사실을 알고 계시나요? 또한 오늘날에도 다양한 음악을 구현하기 위한 건반 악기들이 등장하고 있습니다. 피아노를 제외한 건반 악기에 대해 알아보겠습니다. 순서는 하프시코드, 클라비코드, 신시사이저입니다. 하프시코드 하프시코드는 바로크 시대에 유럽에서 널리 사용된 건반 악기입니다. 독일어로는 "쳄발로"라고 불리고, 프랑스어로는 "클라브생"이라고 불리기도 합니다. 그것은 피아노처럼 망치로 치는 것이 아니라 실로 현을 잡아당겨 소리를 냅니다. 하프시코드는 종종 밝고, 바삭바삭하고, 섬세한 것으로 묘사되는 독특한 소리로 알려져 있습니다. 하프시코드는 다른 음색을 내는 여러 개의 레지스터나 현을 가.. 2023. 3. 22.
클래식 공연장의 역사, 오페라 하우스, 관람 에티켓 클래식 공연장에 방문해 본 적이 있으신가요? 클래식 음악이 긴 역사를 가진 것처럼, 공연장도 오랜 역사를 가지고 있습니다. 특히 오페라 하우스는 오늘날과 같은 음향 기술이 존재하지 않았던 시기에, 마이크 없이 음악을 연주할 수 있도록 설계되었습니다. 클래식 공연장의 역사, 오페라 하우스의 특징, 클래식 공연 관람 에티켓에 대해 알아봅시다. 클래식 공연장의 역사 클래식 공연장의 역사는 음악 공연이 궁정과 교회에서 공공장소로 이동하기 시작한 17세기로 거슬러 올라갈 수 있습니다. 그 이전에 음악은 주로 왕족, 귀족, 그리고 교회 관계자들을 위해 공연되었습니다. 첫 번째 전용 콘서트 홀은 1678년 독일 함부르크에 지어졌으며, 주로 오페라 공연에 사용되었습니다. 다음 수십 년 동안, 유럽의 다른 도시들도 전용.. 2023. 3. 21.
지휘자의 역할, 유명 지휘자들, 직면 과제 교향악단의 연주를 보면 중심에 항상 지휘자가 있습니다. 지휘자는 전체 악단을 통솔하는 역할을 합니다. 그러므로 지휘자는 음악적인 지식도 많아야 하고, 각 악기의 연주 방법, 악곡의 해설 등에 능통해야 합니다. 지휘자의 역할, 유명한 지휘자들, 현대 지휘자들이 직면한 과제에 대해 알아봅시다. 지휘자의 역할 무엇보다도, 지휘자는 음악이 연주되는 속도, 즉 템포를 설정하는 일을 담당합니다. 이것은 일반적으로 팔을 흔들거나, 지휘봉을 사용하거나, 원하는 속도를 나타내기 위해 다른 물리적 신호를 사용하는 것을 포함하는 지휘자의 제스처를 통해 전달됩니다. 지휘자는 또한 작곡가가 악보에 표시하거나 다른 방법으로 전달할 수 있는 곡 전체의 템포 변화에 주의해야 합니다. 템포를 설정하는 것 외에도, 지휘자는 오케스트라의.. 2023. 3. 20.
르네상스 시대 배경, 음악, 대표적인 작곡가 르네상스는 15-16세기 유럽에서 중세 시대의 신 중심 학문 체계에 반발하여 일어났습니다. 이 시기에는 인간성 회복의 시대였을 뿐만 아니라, 새로운 발명과 개척의 시대이기도 했습니다. 이 시기의 음악은 이전과 어떻게 다른지 르네상스 시대 배경, 르네상스 음악의 특징, 대표적인 작곡가들에 대해 알아보겠습니다. 르네상스 시대 배경 르네상스는 "재탄생" 또는 "부활"을 의미하는 프랑스어에서 유래했습니다. 이 시기에는 고대 그리스와 로마의 문화를 다시 부흥시키려는 움직임이 일어났으며, 대략 15세기와 16세기에 걸쳐 일어났습니다. 르네상스는 지적, 사회적, 문화적으로 큰 변화의 시기였고, 중세 동안 유럽을 지배했던 봉건 제도로부터 탈피 했습니다. 이러한 변화는 무역과 상업의 성장, 인본주의의 부상, 그리고 대량.. 2023. 3. 19.
인상주의 음악의 특징, 드뷔시, 라벨 19세기 말 인상주의가 등장했습니다. 인상주의는 미술에서 시작하여 음악, 문학 분야에까지 확대되었습니다. 이러한 사조는 기존의 독일 예술에서 두드러진 낭만적 경향에서 탈피하고자 시작되었습니다. 오늘 소개할 주제는 인상주의 시대의 음악과 대표 작곡가들 입니다. 인상주의 음악의 특징, 드뷔시, 라벨에 대해 알아보겠습니다. 인상주의 음악의 특징 인상주의는 19세기 말 프랑스에서 시작된 예술 사조 입니다. 객관적인 현실보다는 감각적인 인상을 통해 삶의 덧없고 일시적인 모습을 포착했으며, 주관적인 경험에 초점을 맞춘 것이 특징이었습니다. 음악에서 인상주의는 클로드 드뷔시, 모리스 라벨, 그리고 에릭 사티를 포함하여, 19세기 말과 20세기 초에 활동했던 프랑스 작곡가 그룹과 연관되어 있습니다. 이 작곡가들이 공식.. 2023. 3. 18.
쇼팽의 생애, 피아노 음악, 쇼팽 국제 음악 콩쿠르 쇼팽은 19세기에 태어나 활동했던 피아니스트이자 작곡가입니다. 그가 떠난지 오래 되었지만, 그의 음악은 오늘날까지도 대중적으로 많이 알려져 있습니다. 또한 피아노를 공부하는 학생들에게 쇼팽은 롤 모델이기도 합니다. 쇼팽의 생애, 피아노 음악에 대한 공헌, 쇼팽 국제 음악 콩쿠르에 대해 알아보겠습니다. 쇼팽의 생애 프레데릭 쇼팽은 1810년부터 1849년까지 낭만주의 시대에 살았던 폴란드 작곡가이자 피아니스트였습니다. 그는 피아노를 위한 가장 위대한 작곡가들 중 한 명으로 여겨지며, 그의 음악은 표현적인 서정성과 기술적인 기교로 알려져 있습니다. 쇼팽은 폴란드 바르샤바 근처에서 태어났고, 어린 나이에 피아노를 연주하기 시작했습니다. 그는 어린 시절부터 뛰어난 음악적 재능을 보여주었고, 그가 겨우 8살이었을.. 2023. 3. 17.
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